湘西苗绣非遗传承人龙奶奶的绣架上，正绽放着令人惊叹的“国色芳华”。她独创的七色渐变绣法，能在方寸之间呈现牡丹从含苞到盛放的动态美。这种技艺源于苗家古老的染布秘方，将板蓝根、茜草等植物染料进行365次配比试验，才得到这组被称为“天霞色”的专属色谱。
在苏州缂丝作坊里，年轻匠人运用数字化织机还原《牡丹锦鸡图》的细节。通过扫描故宫博物院藏画，他们将宋代佚名画作中的牡丹形态分解为2700种丝线走向，既保留传统缂丝“通经断纬”的特点，又实现像素级色彩过渡。这种“数字国色”作品在巴黎设计周展出时，让西方观众重新认识东方美学。
敦煌研究院最近公布的壁画修复成果显示，莫高窟第217窟的唐代牡丹壁画原本采用矿物颜料叠涂技法。文物保护专家利用光谱分析，还原出画师当年使用的“叠翠法”——先以雌黄打底，再逐层覆盖石绿、朱砂，最后用金粉勾勒，这种工艺使壁画历经千年仍保有国色芳华。